Моя колонка выходит по понедельникам. Юбилей - в пятницу. Не написать о нем невозможно, но когда писать: до или после? Поздравлять до дня рождения - плохая примета, решил - после. Я еще пока не научился относиться к нему, как к умершему.
Я понимал, что без него будет грустно, но не понимал, что его будет не хватать до такой степени. Само присутствие Ширвиндта придавало этой жизни ощущение стабильности и правильности. Он всегда говорил спокойно, и всегда мог все объяснить. Возникало ощущение, что он не просто живет давно, но что он живет всегда. Все видел, всех знал, и на все вопросы у него есть свой ответ.
Александр Анатольевич писал очень хорошие книжки: абсолютно честные и глубоко ироничные. Мемуары - это когда человек рассказывает о своей жизни. Ширвиндт рассказывал о людях своей жизни. Кажется, он знал всех. Но, самое удивительное, всех любил.
Благодаря ему в нашей программе "Наблюдатель" родилась рубрика "Наблюдатель. Персона". Мы записали с ним несколько интервью, которые Ширвиндт объединил названием "Уходящая натура". Уходящая натура - это ни на кого не похожие люди, отдельные, особенные. Мне кажется, под этим словосочетанием Ширвиндт имел в виду и самого себя тоже.
В своих воспоминаниях он никогда никого не ругал. Не сводил ни с кем давних счетов. Если и иронизировал, то только по-доброму.
На одной из программ он сказал: "Неудобно перед ними. Они все умерли, а я все еще живу..." Сказано было более, чем серьезно. Без тени иронии.
Достоинство... Слово нынче вообще не популярное, и в театральной среде - тоже. Пиар, ребрендинг... Как-то чаще произносится.
Александр Анатольевич Ширвиндт - человек, для которого достоинство было чрезвычайно важно. У него многое не получилось в руководстве Театра Сатиры, и он это понимал. Но он не совершил ни одного недостойного поступка. Никого не предал - ни мертвых, ни живых.
На самом деле в Театре Сатиры у него сложилась нелегкая судьба. Знаменитый граф Альмавива в "Женитьбе Фигаро" - это ввод после Валентина Гафта. В "Ревизоре" они чудесно с Державиным играли Бобчинского и Добчинского, но роли невелики. Могу ошибиться, но, по-моему, Плучек не делал спектаклей на Ширвиндта. Во всяком случае, Александр Анатольевич хорошо знал, что такое быть невостребованным в своем театре.
А ведь он был актером, которого любил и с которым много работал Анатолий Эфрос. Он был очень серьезным театральным актером.
Леонид Трушкин поставил на Ширвиндта прекрасный спектакль "Чествование". Так вот Александр Анатольевич приезжал за час-два до спектакля и сидел в машине: готовился. Театр всегда оставался для него самым важным делом жизни.
У замечательного поэта Николая Глазкова есть такие сточки: "Надо быть очень умным, чтоб сыграть дурака". Так вот: надо быть очень грустным, чтобы постоянно шутить, иронизировать глубоко, без пошлости. Не хихикать, как от щекотки, а по-настоящему шутить.
Он не мог позволить себе долго быть серьезным - от него ждали шуток. Улыбка возникала на лицах слушателей, как только его объявляли. Он - артист. Он не хотел нарушать зрительских ожиданий. Шутил всегда действительно остроумно, и, кажется, очень легко.
Но иногда... Вдруг... Непонятно почему... Он начинал говорить так, что ты сразу понимал: почему у него такие грустные глаза.
Однажды я спросил его: "У вас еще остались какие-то мечты, или все исполнилось?" Александр Анатольевич задумался... Потом сказал: "У меня товарищ погиб в самолете, в небе, мгновенно..." "Вы мечтаете о такой смерти?" - удивился я. "Все остальное у меня уже было", - вздохнул он.
Спасибо Александру Олешко, Родиону Овчинникову, всем артистам, и вообще всем, кто придумал и сделал спектакль "Где мы?". Это была последняя роль мастера: глубокая и мудрая.
Ширвиндт играл в моем портретном гриме. Спросил: "Ты не обижаешься?" Я ответил: "Для меня - честь". Он что-то пошутил в ответ: даже намека на пафос не любил. Занятно было смотреть на выдающегося артиста, который играет столь похожего на тебя человека. Быстро я забыл и про грим, и про все остальное - спектакль захватил.
Не знаю, были ли у него враги, но я не слышал, чтобы кто-нибудь сказал о нем плохое слово. Что удивительно в жестко-ироничной театральной среде.
Каким-то удивительным, непостижимым образом он словно цементировал наш всклокоченный театральный мир. Самим фактом своего существования. Своими мудро-ироничными репликами. Своими абсолютно честными, подчас жесткими оценками.
При том что Ширвиндт был замечательным актером, ставил спектакли, главное его предназначение: педагог. Не только в узком понимании: старейший педагог Щукинского училища. Но и шире, в смысле: человек человеку учитель.
Да, он воспитал целую плеяду артистов. Не всякий вуз смог вырастить столько звезд, сколько один Ширвиндт. Но любое общение с ним было уроком, и уверен: не только для меня. Уроком нормального, человеческого отношения к жизни; уроком доброты; уроком достоинства.
Его так остро не хватает потому, что все меньше остается людей, у которых можно учиться. Не потому, что мир стал мельче, а потому, что я стал старше.
Хочется о нем думать, вспоминать, рассказывать. Так возникает иллюзия, что с ним можно поговорить. Послушать его.
Но остались только воспоминания. Впрочем, это совсем немало. Спасибо, Александр Анатольевич.
16 августа во Владимирской областной научной библиотеке им. М. Горького прошли мероприятия деловой программы Четвёртого книжного фестиваля «Китоврас — 2024»